许多成人眼中，幼儿“画得像”、“画得好”的作品，其实都充满了僵化概念及成人指导的痕迹，培养孩子的美术兴趣，不以画得像不像为标准，而是孩子的自由涂画创意。

一   孩子是创意大师
孩子刚开始拿起画笔，就站在原创的高点。他们不需要像成人般，得要摆脱视觉惯性的束缚，以纯净的眼睛，便能直达事物的本然核心；这些独一无二的原创，都不是教出来的。因此本世界的伟大画家如毕加索、米罗等人，都为了追求更高的境界的艺术突破，及建立个人独特的风格，转向原始艺术或儿童绘画寻求灵感，以开拓全新的视野与可能性。
幼儿的纯净还未受到污染，能不受到视觉惯性的束缚，以守全直觉式的观察画出“心像”，是他们的本能，这种与生俱来的能力，是许多甚至艺术大师所毕生追求的。
但随着年龄的增长，这片想像活土若未经灌溉滋养，终会逐渐干枯。若想保有这份原创活力，应帮助孩子建立自发性的价值观，并鼓励独立思考能力，以免在成人的过度干扰或是各种视觉污染下，丧失信心与美感敏锐度。

二   孩子有“画不像”的自由
画得“像”，并不是美术教育的目的。绘画在于满足幼儿涂鸦的欲望与本能，让他养成独立创造的习惯，并且勇于表达自我。借由不同体裁的创作与形、色运用，开发生命的美感经验。
正确的美育观念，才能保护孩子珍贵的原创性，在升学主义下成长的父母与教师，太过份于成果导向，并对技巧性过度需求，只求画得“像”，却忽略了最珍贵的“原创性”。
父母与老师在提供环境与材料之外，最大的功能是“引导”，虽然幼儿没有开发的视觉对周遭漫不经心，但已经有内在的吸收心智；透过绘画，养成观察与联想。创造力不能直接给予，要从内在点燃，成人应该珍惜幼儿的原创自由，打破“画得像，才是画得好”的迷思，还给孩子自由涂鸦的创作自由。

三   兴趣培养  尊重孩子的创意
在“教”与“学”的过程中，孩子天生的直觉与创意被压抑或扼杀，站在原创的观点上，“教”反而是一种危险的事。专家指出“知识”可以教，但“创造”不能教，创造是一种无中生有，不能教也无法学，创造是一种天生的才情，幼儿从一岁开始就能涂鸦了，此时他需要的不是“教”，而是可供自由发挥才情与想像的宽广空间，亲自去体验。

四  色彩与美感需要培养
同时专家也提醒，艺术虽然不能教，但美感的培育与色彩认知则是需要教导与不断练习的。要培育美感及对色彩认知，最好的方式是拜大自然为师，以原野山林的自然原色，作为认识色彩的第一步。
成人总以为从婴儿房到幼儿园，都需以高彩度的亮色系或是各种颜色鲜艳的卡通人物，才能吸引幼儿注意，其实，每天浸泡在这样一个混色染缸中，却会造成孩子对色调的无感与错感。专家指出，不少幼儿的画，线条描绘力很强，但色彩却多而杂，显示出对色彩的感应度极有待开发与练习，要知道色彩智能并不一定随着年龄增进，而需要不断地练习与培养。

五  鼓励孩子建立多种思维模式
牛顿看到苹果从树上落下，就想为什么苹果不会飞上天?正是牛顿的创造性思维使他提出了著名的万有引力定律。同样，在孩子的绘画活动中，家长也要鼓励他突破单一、僵化的思维模式，不断创新，超越自我。
例如，多数孩子都会把太阳涂成红色或金黄色，且大都是“太阳公公”的形象。我们可以这样引导孩子思考：“太阳只能画这种颜色吗?为什么太阳只能是公公?”如果孩子能够提出不同的构思，可进一步启发他：“太阳有什么特点?它给你什么感觉?还有什么样的线条可以用来表现太阳?”通过一系列的启发引导，相信孩子纸上的太阳已是五彩缤纷，活灵活现了。

六   布置孩子亲临其境的环境
直觉性体验是激发孩子大胆想像的好办法，家长可以在环境上给孩子创造一个宽松、自由的空间，使其身心得到彻底放松。比如在有阳光的冬日午后，让孩子在墙壁前做出各种身体造型，阳光把他们的影子拉成光怪陆离的影像，在墙壁上尽情起舞，这是种愉快、有趣的知觉体验。将这种体验以绘画的形式表现出来，您会惊讶地发现，孩子眼中的影子并不是灰暗的，在构图、造型、色彩上，都会是新奇而富有创造性的。

七 让错误“化腐朽为神奇”
孩子画画时常会出错，家长一般会让他重画。其实修改图画也是培养孩子想像力的一个有效途径。我们可以换个角度，启发孩子根据画错的图像进行大胆想像，重新定义图画内容，使之成为另一幅新图画，效果往往会出人意料。家长可以告诉孩子，这叫做“化腐朽为神奇”，像变魔术一样，孩子一定会觉得非常有趣而乐于修改，在改改画画的过程中，大大地提高了他想象的能力。

八   把绘画与其他活动相结合
艺术是相辅相成的，生活艺术、文学艺术、音乐艺术、绘画艺术、体育艺术等共同汇聚成人类的艺术长河。由于年龄特点所限，孩子绘画更离不开文学、音乐作品等其他艺术形式的辅助，指导孩子绘画，可与故事、诗歌、谜语、音乐结合起来，尽量让他对周围的事物多一些感性认识，以扩大创作空间，画出来的画才不至于千篇一律。　
例如，如果让孩子画动物园里的天鹅，可先让孩子看动画片《天鹅湖》，有条件的话可以欣赏一下音乐，引导孩子说说感觉：片子里的是谁?在做什么?它们是怎样做的?如果想把这首曲子画出来，怎样画才美?等到孩子的创造欲望被调动起来后，让他们在音乐声中作画。虽然孩子未必能完全画出天鹅戏水的画面，但他们能画出自己对音乐的感觉，幼小的心灵中充满了创意的乐趣，这才是孩子学习绘画最重要的意义。