儿童原创作品，画来自于生活的东西。这些作品为何特别珍贵，为何好，好在哪里，是需要分析给国民们的。特别需要分析给年轻父母、幼儿教师、小学、初中美术教师们看，在阅读孩子的作品中，体悟来自于孩子们生活“记忆的视觉印象（意象）”

作品为3-4岁年段儿童的作品。抛开涉及到孩子们画作表现心理层面的主题性、故事性、拟人化、趣味性等，仅仅从美术学科本位的视角欣赏这个年段作业，需要看两个方面：

第一，自由用线的状态。为了表现自己内心的想法，孩子在用“线画的方式”构成作品时，画面中的线条是自如的，没有内心被成人约束的羁绊，没有任何怕画错误、画不正确的心理顾虑左右自己，完全是按照自己内心想法自由表达。线条、图形（图式构成上）没有纠错的修改，即便是由于年龄局限缘故，其小手肌肉与骨骼生长造成了运笔时线条发生颤抖，依旧是我行我素画出来。 

第二，构成画面的自由度，采用重叠形态方式构成，线条特别自如、肯定，这类作品中，孩子会把自己想到的事情（人物、景物、事物）全部罗列在一起，纸张多大，画面构成的形态就有多少。欣赏孩子的作品要看他们对画面细节的处理，而且，在欣赏中，成人们看着、看着，会生发出会心一笑：孩子真是太可爱了，竟然这样画！第一眼看到这样作品，会被孩子们的强大内心所震撼！他们小小的年纪，心中竟然装下了如此多的事情，成人们之前可否想到了呢?

孩子很能表现，把自己想到的事物全部落实在画纸的每个角落，构图有自己独特的想法。画面里线条的张力是自然呈现出来的，没有任何线条、形态上的做作与修饰。我们如果想探讨孩子画中究竟想的是什么，画的是什么，就需要找个时间，到孩子那里去，手中恭敬地拿着他的作品，让孩子依偎在自己的怀中，听他细细叙说自己的画作。此刻，最好打开手机的录音或录像功能键，把这精彩的瞬间记录下来，转换为文字和图像同步。所有的成人们都不曾想到这样的图像构成方式，唯有小孩子才会如此自由。他所留在画纸上的形态、故事或事件，是孩子曾经的记忆，当教师给了一个自由展示的平台，便自然地诉说着心中的故事。

在儿童期的美术活动里，真是不需要教什么美术学科的规则，最需要的是懂得儿童内心需要什么的好教师。孩子需要由动笔的活动释放心灵，也需要动笔的方式磨练意志，更需要动笔的方式发展身体触觉感、运动力度，特别需要在动笔过程里完成自己视觉思维方法的积淀。